В произведении В. П. Астафьева «Фотография, на которой меня нет» тема памяти раскрывается через воспоминания главного героя о своем детстве, о фронте, о близких людях. Фотография становится символом ушедшего времени, способом сохранить память о тех, кто был дорог. Автор показывает, как важна память для человека, как она помогает ему понять себя и свое место в жизни. Через воспоминания герой пытается осмыслить прошлое, справиться с болью потерь и найти утешение.
В рассказе А. Н. Толстого «Русский характер» национальный характер проявляется в таких чертах, как мужество, стойкость, самоотверженность и глубокая любовь к Родине. Главный герой, Егор Дружинин, несмотря на тяжелые ранения и страдания, не теряет присутствия духа и стремится вернуться в строй. Его готовность жертвовать собой ради общего дела, его способность к состраданию и взаимопомощи являются олицетворением лучших черт русского народа. Эти качества позволили героям рассказа, несмотря на превосходящие силы противника, сплотиться и одержать победу.
Тема Великой Отечественной войны занимает особое место в русской лирике XX века. Поэты, такие как Анна Ахматова, Константин Симонов, Александр Твардовский, передавали в своих стихах горечь потерь, героизм солдат, боль матерей и жен. Лирика военного времени становилась голосом народа, отражением его страданий и надежд. Стихотворения этого периода пронизаны патриотизмом, верой в победу и скорбью по погибшим, создавая неповторимый образ войны в душе народа.
В пьесе У. Шекспира «Ромео и Джульетта» ярко отразились черты литературы эпохи Возрождения: гуманизм, интерес к человеческой личности, к ее чувствам и страстям. В центре внимания — любовь молодых героев, их стремление к счастью вопреки вражде семей. Индивидуальность героев, их сильные эмоции, трагическая судьба — все это характерно для ренессансного мировоззрения, где человек ставится во главу угла. Пьеса также демонстрирует интерес к античным сюжетам и образам, что было свойственно культуре Возрождения.
Комедия Ж. Б. Мольера «Мещанин во дворянстве» является ярким образцом классицизма. Произведение отличается строгой композицией, ясностью характеров и назидательным пафосом. Мольер высмеивает людские пороки: невежество, глупость, тщеславие, лицемерие, воплощенные в образе господина Журдена. Главные герои соответствуют типам, отражающим социальные нормы и моральные ценности. В комедии присутствует дидактический элемент — стремление перевоспитать зрителя, указав ему на недостатки и побудив к самосовершенствованию. Всё это соответствует канонам классицизма.