Решебник по обществознанию 10 класс Боголюбов ФГОС | Страница 133

Автор сравнивает искусство с драгоценным дворцом, где множество залов не похожи друг на друга. Искусство делает жизнь человека торжественнее, веселее значительнее и интереснее.

Да, я разделяю мнение автора, потому что искусство воодушевляет человека на добрые поступки, духовно его развивает. В свою очередь искусство помогает человеку находить душевное равновесие, гармонию с самим собой.

Данная фраза означает, что человек, обладающий даром понимания искусства, становится нравственно лучше и счастливее. Понимая окружающий мир, прошлое и далекое, человеку легче подружиться с другими людьми, культурами, национальностями, легче жить. Искусство вызывает сочувствие и доброту к людям, ко всему человечеству. Оно заставляет нас быть внимательными и понимать боль и радость других людей.

Человек искусства всегда ищет места, где он будет наслаждаться видами. Например, мужчина является художником и ходит каждую пятницу в художественную галерею с целью поиска новых картин для вдохновения и написания нового репертуара на холсте.

Искусство понимается, во-первых, как мастерство, умение, сноровка, например, искусство ремесленников Древней Руси; во-вторых, как специфический вид духовно-практического освоения действительности и эстетического отношения к ней.  Именно во втором значении оно является одним из компонентов духовной культуры общества.

Художественный образ отражает видение творцом предмета или явления действительности, отношение творца к этому явлению.  Художественный образ сочетает в себе позицию автора-творца и восприятие зрителя, а в некоторых видах искусства - и понимание, отношение исполнителя. Восприятие художественного образа зрителем может зависеть от личных качеств, эстетического вкуса и жизненной ситуации, а также от социально-экономической и политической ситуации в обществе и уровня развития культуры.  Поэтому часто произведения искусства прошлого воспринимаются новыми поколениями совсем иначе, чем авторами и их современниками.

Отличительными чертами искусства являются образность и наглядность, использование особых способов отражения действительности (слово, звук, цвет, форма, движение и т.д.), чувственное отражение мира и обращение к эмоциям человека, ярко выраженный субъективный характер.

У искусства существует 7 основных функций:

- эстетическая (стимулирует поиск деятельности, соответствующей эмоциям, обращает нас к самопознанию);

- познавательная и информационная (в искусстве отражаются культурно-исторические, национальные, религиозные и другие особенности эпохи, народа, а также особенности мировоззрения самого творца);

- коммуникативная (связана с общением людей по поводу того или иного произведения или с контактом между автором и зрителем через художественный образ, но ее нельзя полностью сводить к этому);

- ценностно-ориентирующая (произведения искусства являются культурными ценностями, т.е. приобретают особую социальную и личностную значимость; с другой стороны, содержание конкретных произведений искусства ориентирует человека в существующей системе социальных норм и ценностей, способствует выбору жизненных ориентиров);

- воспитательная (предполагает влияние на мировоззрение и поведение людей);

- компенсаторная (помогает преодолевать социальные и духовные проблемы, негативные переживания).

Виды искусства можно различать по медиуму, материалу, в котором воплощаются художественные образы. 

Шеллинг в начале XIX века предложил классификацию основных видов искусства, которая сохранила свое значение и по сей день. Он разделил искусство на реальное и идеальное. К реальному относятся музыка, живопись, пластические искусства (архитектура и скульптура). Идеальные - литература и поэзия, причем эти виды, используя слово как наиболее свободное и богатое средство выражения художественных идей, он ставил выше реальных искусств, а поэзию вообще признавал высшей формой художественного творчества, выражающей самую суть искусства.

Искусство можно также классифицировать по социологическому принципу, выделив:

-  элитарное (произведения элитарного искусства отличались высокой сложностью выразительных форм и содержания, что делало их практически недоступными для иных групп общества):

- народное (народное искусство анонимно, отражает эстетические потребности народа, его стремление осмыслить социальные реалии, сохранить историческую преемственность);

- массовое искусство (создатели - профессионалы, которые часто выступают в роли предпринимателей, производят продукт для определенных групп потребителей на основе маркетинговых исследований).

Также искусство делят на пространственное (пространственное построение образов), временное (действие разворачивается во времени) и пространственно-временное (сочетает различные средства выражения художественного образа, построено пластически, а действие разворачивается во времени).

Понятие «жанр» обобщает специфические свойства художественной формы и содержания значительной группы произведений искусства какой-либо исторической эпохи, народа или мира в целом. Так, из курса литературы мы знаем, что по способу отражения действительности выделяют, например, эпос, лирику и драму.

В изобразительном искусстве выделение жанров может быть основано на особенностях предмета изображения - портрет, натюрморт, пейзаж, батальная или историческая картина. 

В музыке жанры различаются по способу исполнения (вокальные и инструментальные), содержанию (лирические, эпические и драматические), месту и условиям исполнения (театральные, концертные, камерные и т.д.). Система жанров искусства постоянно развивается. В современном искусстве наблюдается тенденция к синтезу различных видов и жанров искусства.

Для современного искусства характерно разнообразие, отсутствие строгих канонов и правил. Создавая свой иллюзорный мир в произведении искусства, творец может стать по-настоящему свободным и всемогущим - с помощью искусства он изменяет свое и наше зрительское видение мира, направляя эстетическое и неэстетическое восприятие своих творений.

Он использует искусство, чтобы изменить свое и наше представление о мире, направить эстетическое и неэстетическое восприятие своих творений.