Решебник по истории нового времени 7 класс Мединский | Страница 156

На картине изображены Платон, Аристотель, Сократ, Пифагор, Диоген, Евклид и Гераклит.

О принадлежности сцены к Античности говорят античные одежды, архитектура с арками и колоннами, статуи богов и идеализированные фигуры.

Платон указывает вверх — к миру идей и вечных истин, а Аристотель рукой вниз — к земному миру опыта и наблюдения. Картина выражает гармонию разума и знаний, унаследованных от древних философов.

Рассказ о Леонардо да Винчи — человеке эпохи Возрождения

Леонардо да Винчи (1452–1519) — итальянский художник, учёный, инженер и мыслитель, один из величайших представителей эпохи Возрождения. Его имя стало символом универсального гения, стремившегося познать весь мир.

Родился Леонардо недалеко от Флоренции. С юных лет проявил талант к рисованию и поступил в мастерскую Андреа дель Верроккьо, где научился живописи, скульптуре и технике. Уже в ранних работах чувствовалась необыкновенная наблюдательность и интерес к природе.

Главные его шедевры — «Тайная вечеря» и «Мона Лиза» — стали вершиной искусства Возрождения. Леонардо стремился передать не только внешнее сходство, но и внутренний мир человека, его чувства и движение души.

Помимо живописи, Леонардо занимался анатомией, оптикой, механикой, архитектурой и инженерией. Он создавал чертежи летательных аппаратов, подводных машин, оружия, занимался гидравликой и изучал строение человеческого тела.

Главная особенность Леонардо — неутолимая жажда познания. Он считал, что искусство и наука неразделимы, а истинный художник должен понимать законы природы.

Леонардо да Винчи стал воплощением духа Возрождения — веры в силу разума, человека и бесконечные возможности творчества. Его труды и идеи оказали огромное влияние на развитие науки и искусства последующих веков.

Расположите в правильном хронологическом порядке следующие события: а) начало строительства собора Святого Петра; б) написание Т. Мором «Утопии»; в) создание Э. Роттердамским «Похвалы глупости»; г) начало росписи Микеланджело Сикстинской капеллы.

Хронологическая последовательность событий:

5. г) начало росписи Микеланджело Сикстинской капеллы (1508–1512 гг.)

6. в) создание Э. Роттердамским «Похвалы глупости» (1511 г.)

7. б) написание Т. Мором «Утопии» (1515 г.)

8. а) начало строительства собора Святого Петра (1506 г.)

Смысл текста заключается в том, что естественная невинность, простота и "глупость" младенчества являются источником очарования, любви и защиты со стороны окружающих. Эразм утверждает, что природа специально наделила детей "глупостью" (наивностью, незрелостью), чтобы гарантировать им заботу и выживание.

Эразм Роттердамский хвалит глупость (в иронической форме сатиры), чтобы:

3. Критиковать разум и мудрость: Он использует этот приём, чтобы подвергнуть критике показную "мудрость", учёность и серьёзность общества, которые часто ведут к порокам и недостаткам, высмеивая нравы различных сословий (священников, учёных).

4. Пропаганда гуманизма: Он пропагандирует гуманистический идеал естественного человека, который, будучи свободным от искусственных социальных норм и догм, является более счастливым и естественным, чем "умудрённый" человек.

Гуманизм — это всеобъемлющий интерес к человеку и его безграничным возможностям (духовным, физическим, интеллектуальным), стремление понять его жизнь, мечты и страдания. Гуманисты считали, что человек включает в себя всю Вселенную и должен развивать себя вне зависимости от сословных ограничений.

Гуманизм оказал прямое влияние на живопись и скульптуру Возрождения, что доказывается:

4. Образ человека: Художники стали изображать людей реалистичными и человечными («Сикстинская Мадонна» Рафаэля), не идеализируя их, но показывая их индивидуальные особенности и внутреннюю трагедию («Тайная вечеря» Леонардо да Винчи).

5. Идеализация тела: Скульпторы (Микеланджело) создавали гигантские, физически совершенные фигуры («Давид»), следуя античному идеалу и воплощая идею о титаническом, могущественном человеке.

6. Светская тематика: В живописи появились портреты и светские сюжеты, что ранее было нехарактерно, поскольку человек и его личность стали интересовать художников не меньше, чем религиозные сюжеты.

Главный вопрос параграфа: Каковы отличительные черты искусства и общественной мысли эпохи Возрождения?

Отличительными чертами искусства и общественной мысли эпохи Возрождения были гуманизм, обращение к античному наследию и утверждение человека как центра мироздания.

Аргументы

4. Гуманизм и антропоцентризм: Главной отличительной чертой был гуманизм — всеобъемлющий интерес к человеку и его безграничным возможностям (моральным, физическим, интеллектуальным). В искусстве это выразилось в переходе от теоцентризма к антропоцентризму, где человек и его личность (со всеми мечтами, страданиями и индивидуальными чертами) стали главным объектом изображения и изучения (портреты, «Джоконда» Леонардо да Винчи).

5. Возрождение Античного наследия: В искусстве и мысли произошёл массовый возврат к наследию Древней Греции и Рима. Деятели Возрождения изучали классические языки, подражали античным формам в архитектуре (Палладио, строительство собора Святого Петра) и скульптуре (Микеланджело, «Давид»). Античность стала идеалом совершенства и гармонии.

6. Светский характер и вера в разум: Общественная мысль и искусство приобрели более светский характер, отходя от строгих религиозных догм. Мыслители, такие как Эразм Роттердамский, использовали разум и сатиру для критики пороков общества, а такие, как Томас Мор, искали идеальное государственное устройство («Утопия»), основываясь на логике, а не исключительно на религиозных предписаниях.