Решебник по истории России 7 класс Мединский | Страница 88

Сюжет, изображённый на пелене «Успение Богоматери», является одним из главных праздников православного календаря. Пелена, выполненная в технике лицевого шитья (разновидность прикладного искусства), иллюстрирует церковное предание о кончине и вознесении Девы Марии.

Разбор сюжета:

5. Центральная сцена (Успение): В центре композиции изображено ложе с телом усопшей Девы Марии.

6. Апостолы: Вокруг ложа собраны апостолы, которые, по преданию, были чудесным образом собраны со всего мира, чтобы проститься с Богоматерью. Они выражают скорбь и благоговение.

7. Христос с душой: За ложем Христос изображён в сиянии (мандорле), принимающий на руки душу Богоматери. Душа изображается в виде спеленутого младенца, что символизирует переход в вечную жизнь.

8. Небесные силы: В верхней части пелены изображены небесные силы (ангелы, а иногда и святители), встречающие душу Богоматери и готовящиеся к её вознесению на небо.

Таким образом, пелена представляет собой не просто сцену смерти, а торжественный образ «усыпания» и перехода Богоматери к Богу, что подчёркивает её роль как заступницы и ходатайцы за человечество.

В России в XVI в. развивались следующие виды прикладного искусства:

4. Ювелирное дело: Изготовление драгоценного оружия, ювелирных украшений, символов царской власти и богослужебных предметов (оклады Евангелий, потиры, кадила).

5. Работа с металлом: Мастера использовали различные техники: чеканку, литьё, эмали, чернение, скань, зернь для украшения окладов, сосудов и блюд.

6. Текстильное искусство: Развитие лицевого шитья (пелена «Успение Богоматери»).

7. Общая характеристика периода (XVI в. – расцвет средневековой русской культуры):

   • Влияние централизации государства и успехов внешней политики.

   • Сочетание древнерусских традиций и европейского влияния.

   • Господство религиозного мировоззрения.

8. Архитектура – вершина русского зодчества:

   • Шатровый стиль – новый и самобытный стиль (характерные черты – шатёр вместо купола, вертикализм).

   • Главный памятник – Покровский собор (храм Василия Блаженного) – символ взятия Казани.

9. Укрепление городов – фортификационное строительство:

   • Москва – Кремль, Китай-город, Белый город (Фёдор Конь).

   • Строительство мощных крепостей на границах (Смоленск, Псков, Соловецкий монастырь).

10. Живопись и иконопись:

    • Утверждение единообразного устава в иконописи под влиянием «Москва – Третий Рим» и иосифлян.

    • Отход от древних традиций, нарастание декоративности.

    • Монументальные иконы («Церковь воинствующая»).

11. Прикладное искусство – расцвет мастерства:

    • Развитие ювелирного дела, чеканки, литья, эмалей (Оружейная палата).

    • Создание шедевров: драгоценные оклады Евангелий, потиры, кадила.

12. Заключение: XVI в. – период самобытного и сильного развития русской культуры, отражающей могущество Русского государства.

Покровский собор на Рву, более известный как Храм Василия Блаженного, является самым знаменитым и уникальным памятником русской архитектуры XVI века, символизирующим могущество Российского государства и торжество православия.

История создания и назначение:

Собор был построен в 1555–1561 годах по приказу царя Ивана IV в честь взятия Казани в 1552 году. По преданию, храм был возведён в благодарность Богу, и каждый из восьми пределов собора был освящён в честь святого, в чей день произошли решающие события Казанского похода. Центральный, девятый храм, был освящён в честь Покрова Пресвятой Богородицы, а позже к нему был пристроен десятый придел над могилой юродивого Василия Блаженного, по имени которого и назван весь собор.

Архитектурные особенности – шатровый стиль:

Храм является вершиной шатрового стиля в русском каменном зодчестве. Его особенность — симметричная композиция из восьми отдельных столпообразных церквей, окружающих центральный, более высокий, шатровый храм. В отличие от традиционных крестово-купольных храмов Византии и ранней Руси, завершение центрального храма выполнено в виде высокого многогранного шатра, который заменил привычный купол. Такая форма придала зданию динамичность и стремление ввысь, что было характерно для самобытного русского стиля, не имеющего прямых аналогов в западной архитектуре.

Декор и уникальность:

Собор отличался яркой и разноцветной наружной отделкой, которая придавала ему сказочный вид. Уникальность собора заключается в том, что он представляет собой не слитное, а объединенное в общую композицию сооружение из отдельных, но равновеликих храмов, что делает его выдающимся образцом синтеза архитектуры и идеи. Он является не просто храмом, а памятником-триумфом — визуальным отражением побед и могущества Москвы.

Я согласен с такой оценкой.

Аргументация:

Роспись Успенского собора в Свияжске (Настенная роспись Успенского собора в Свияжске, стр. 82) была выполнена в первой половине XVI в. и, как и фрески Дионисия (XV–XVI вв.), относится к выдающимся образцам древнерусской монументальной живописи. Сходство заключается в том, что оба произведения:

4. Являются примерами высокого художественного мастерства русской средневековой живописи.

5. Выполнены в традициях иконописи, но отличаются монументальностью и глубоким религиозным содержанием.

6. Отражают лучшие черты русской религиозной живописи, предшествуя её упадку в период усиления «единообразия» и декоративности.

Введение:

Покровский собор на Рву, более известный как храм Василия Блаженного, — это не только архитектурный шедевр, но и объект, окутанный многочисленными легендами и мифами, которые отражают как величие царя Ивана Грозного, так и мистический ореол самого храма.

Легенда о зодчих:

Самая известная легенда связана с мастерами, построившими собор, которых традиция называет Барма и Постник. По преданию, царь Иван Грозный приказал ослепить зодчих сразу после завершения строительства храма, чтобы они нигде не смогли построить ничего, что могло бы сравниться с Покровским собором. Эта история является символом абсолютной царской власти и уникальности храма. (Хотя историки полагают, что Постник мог быть тем же человеком, который построил и Казанский Кремль, что ставит эту легенду под сомнение).

Миф о Василии Блаженном:

Второе название храма, которое стало более популярным, связано с юродивым Василием Блаженным, который был известен тем, что открыто обличал неправедные поступки самого царя Ивана Грозного и которого царь, тем не менее, очень почитал. По легенде, Василий Блаженный собирал деньги на строительство храма, который должен был быть возведён на месте, где его похоронили. В честь него к собору был пристроен десятый предел. Юродивый, почитаемый в народе, мистическим образом «оказался сильнее» царя в названии храма, что подчеркивает веру народа в святость.

Символ Москвы:

Храм часто воспринимался как символический образ Иерусалима и Небесного Града. Его яркие и сложная архитектура отражали идею «Третьего Рима» — Москвы как центра мирового православия. Долгое время считалось, что многоцветная раскраска храма была оригинальной, хотя исторически храм был изначально кирпично-красным и белым, что отражает желание народа сделать его образ ещё более сказочным и чудесным.

Введение в XVI век:

Оружейная палата, основанная как сокровищница русских царей, хранит уникальные экспонаты, отражающие расцвет прикладного искусства XVI века, времени становления единого Российского государства и царской власти Ивана Грозного. В этот период активно развивались ювелирное дело, оружейное мастерство и литургическое искусство, о чем свидетельствуют следующие шедевры.

1. Символы царской власти и литургические сосуды:

• «Шапка Мономаха» – хотя сама шапка относится к более раннему периоду, именно в XVI веке она окончательно утвердилась как главный символ царской власти, венец, которым венчались русские монархи.

• Потир (чаша для Причастия, 1598 г.) . Предметы, связанные с богослужением, отличаются особой роскошью. Этот золотой потир, упоминаемый в учебнике, демонстрирует высочайшее искусство чеканки и гравировки.

• Кадило (1598 г.) . Изготовленное в форме сложного многоярусного сооружения, кадило показывает мастерство русских ювелиров в литейном и филигранном деле, украшенное драгоценными камнями.

2. Драгоценные оклады и иконы:

• Золотой оклад Евангелия XVI в. . Оклады (внешнее оформление) Евангелий XVI века, например, золотой оклад Одигитрии, являются подлинными шедеврами. Они выполнены с применением техник басмы, скани, зерни, украшены жемчугом и драгоценными камнями, что отражает безграничное почитание святыни. Это демонстрирует расцвет ювелирного мастерства, когда оклады превращались в самостоятельные произведения искусства.

• Оклад иконы Одигитрии XVI в. . Такие оклады выполнялись в технике высокого рельефа, часто из серебра с позолотой, украшались цветными эмалями, что соответствует тенденции к декоративности в живописи этого периода.

3. Предметы дворцового быта:

• Блюдо (1561 г.) . Серебряные и золотые блюда, использовавшиеся на царских пирах, демонстрируют мастерство чеканки и гравировки. Блюдо 1561 года с растительным или геометрическим орнаментом показывает высокий уровень светского прикладного искусства.

• Драгоценное оружие. В Оружейной палате хранились сабли, мечи и доспехи, украшенные драгоценными камнями, золотом и серебром, что было характерно для царской сокровищницы, отражая не только военную мощь, но и роскошь московского двора.

Заключение:

Экспонаты XVI века в Оружейной палате свидетельствуют о том, что русское прикладное искусство достигло исключительного уровня, успешно сочетая древнерусские традиции с новыми европейскими приёмами и став визуальным воплощением идеи сильного, богатого и централизованного Российского царства.

Главный вопрос урока: Историки полагают, что XVI в. стал периодом наивысшего расцвета русской средневековой культуры. Согласны ли вы с этим утверждением? Свою позицию аргументируйте.

Ответ: Я согласен с утверждением, что XVI век стал периодом наивысшего расцвета русской средневековой культуры.

Аргументы:

4. Архитектурное новаторство: В этот век был создан уникальный и самобытный шатровый стиль в каменном зодчестве, который достиг своего апогея в строительстве Покровского собора (храма Василия Блаженного), что не имеет аналогов в предыдущих эпохах.

5. Укрепление государственности в искусстве: Культура XVI века стала мощным средством прославления и укрепления единого Российского государства. Об этом свидетельствуют масштабное фортификационное строительство (Смоленск, Белый город) и создание монументальных икон с политическим подтекстом («Церковь воинствующая»).

6. Расцвет прикладного искусства: Достигло высокого уровня ювелирное и прикладное искусство (Оружейная палата), где русские мастера виртуозно сочетали различные техники (чеканка, скань, эмаль) для создания роскошных богослужебных и дворцовых предметов, таких как драгоценные оклады и потиры.